El gran artista Kuinji dijo que puedes dibujar no solo luz, sino también una sombra. La oposición de la oscuridad y la luz no es solo una confrontación entre los colores blanco y negro, es la fusión de dos cosmovisiones, dos cosmovisiones, cada una de las cuales tiene un significado infinito. Directora Fellini continuó a rodar películas en blanco y negro en la era de la película en color, alegando que la paleta de dos colores hace que el espectador lo más libremente posible, dejándole la elección de tonos en cada misma cosa situatsii.To podemos decir acerca de la fotografía en blanco y negro. la película de color - no es el hecho del progreso, no un gran avance técnico, y la posibilidad de una expresión diferente del fotógrafo, para encontrar un nuevo lenguaje, que no anula el lenguaje de spektra.Tak blanco y negro, fotografías de guerra "negro" se percibe como un estado particular del mundo donde no hay medias tintas, en donde todo dividido en "sí" y "vida", "no" y "muerte", donde el polvo del foso de la lente de la cámara, donde el humo de los incendios que pusieron su mirada nublada fotógrafos. Parece que los hombres, nuestros antepasados, tratando de romper a través de la membrana elástica de la guerra para volver a nosotros otra vez de color radugu.No ¿por qué los jóvenes fotógrafos de hoy en día son cada vez más a la paleta en blanco y negro? Al parecer, se trata de un intento de recuperar las características específicas del mundo bipolar en el que el significado no se esconde detrás de los tonos del espectro, donde se puede decir directa y claramente lo que es "bueno" y lo que es "malo". Exprimiendo una gota de color del mundo, el fotógrafo no sumerge al espectador en la tristeza y el desaliento, sino que vuelve a las fuentes existenciales. Galería de fotos Total | 7 fotos